求文:結合音樂劇《鐘樓怪人》,談談你對戲劇藝術的理解


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《鐘樓怪人》賞析故事梗概:描述的是一個美麗、浪漫但又悲慘的愛情故事 。被父母遺棄的駝背卡西莫多,在一個偶然的場合被副主教克洛德·孚羅洛收養為義子,長大后又讓其當了巴黎圣母院的敲鐘人 。卡西莫多雖然長相十分丑陋而且有多種殘疾,卻始終保持著一顆高尚、純潔的心 。他深深地愛上了一個吉普賽姑娘:艾斯美拉達,他為了她將有恩于他的養父置于死地,并殉情而死 ?!剁姌枪秩恕啡〔挠谟旯臅缡谰拗栋屠枋ツ冈骸罚那楣澊蠖鄶等硕级炷茉敚接戩`魂深處人性的命題導致它必然走向深刻和沉重 。它沒有歌劇那么繁復冗長,卻賦予了更高的肢體表現力;它又不像舞劇那樣只能通過演員的肢體語言來理解劇情 。它是多種藝術表現形式的融合體 。而它的歌與舞的分離恰恰就很好地把握和演繹了劇中人性的張力,可謂經典 。更難得的是,劇中穿插了大量的現代舞蹈,據了解,這些舞蹈完全由專業的舞者所擔任,其中還包含許多體操或體操選手轉任的特技演員,這使得舞蹈更富有活力和觀賞性 。當歌唱者在以歌聲詮釋內心的感受時,舞者則以肢體語言表達人物內心難以言語的情緒糾結并將這種情緒以肢體的形式加以具體表現 。舞蹈和音樂的完美結合,極大地增強了音樂劇的觀賞性也賦予了此劇更多的活力 。主要演員只歌不舞的詮釋方式,卻更像內心獨白因而感覺離靈魂更近,深刻的歌詞閃爍著睿智的光芒,而極具質感的旋律則更進一步賦予了它放飛的靈性,這些首先為這部音樂劇奠定了有力的底蘊 。而一旦雄厚的底蘊遭遇一流的舞美設計,內在的底蘊釋放得更加徹底,而外在的形式也賦予了更為從容的張力,如此之相輝映,騰然!這就是《鐘樓怪人》最成功的地方,我不得不再次贊揚它的舞美,在舞美到位的渲染下,沉寂與奔放的轉折似乎就在俯仰之間,它很精確地把握住了這種內在和外在的互動 。所有的設計也可以說是獨具匠心:鐵柵欄、大鐘、圣母院…它是虛實相濟、時尚甚至先鋒的,但是并不覺得矯揉造作——法國制造的高貴與優雅 。該劇另一重大特點是音樂,如此多元化的音樂創新地擱置在一起,產生了無法形容的奇妙效果,但每一種又是那么到位地刻畫了人物的性格:卡西莫多是搖滾唱法,在這一點上我很震撼,真的很難想到大量風靡于地下的搖滾樂走向了音樂劇的大雅之堂,而且演繹得入木三分 。也許正是搖滾這種與生俱來的地下氣質,與卡西莫多那壓抑在靈魂深入的吶喊一拍即合!沙啞的、悲愴的、幻滅的,這種感覺,一如親眼目睹了結尾中所寫的那一幕:人們在鷹山地穴里發現兩具奇特地連在一起的尸體,一個畸形的男子緊緊抱著另一具女尸,當人們想把他們分開時,尸骨便化為了塵土…一種無法抵制的生疼 。主教的唱法帶有比較純正的歌劇腔,這首先符合了他主教的身份帶給人那種宗教的感覺,莊嚴肅穆 。但他的靈魂是極度扭曲的,狂燥的甚至變態的!每次他內心沖突在強烈掙扎之際,在那極具爆發力的歌劇唱法演繹之下,這種歇斯底里的扭曲被拔高、拔高、再拔高!頃刻間,似乎就能感受到這股張力的強大與可怕 。艾絲美拉達的曲風極具異國情調,這不僅與她流浪巴黎的吉普賽女郎身份相符,而且特別能襯出她的味道:她是明朗的、純潔的、鮮活的、高貴甚至神圣的,天使一樣的明媚動人 。善良的她接受了卡西莫多純凈的靈魂,無論是因為同情、感激、友情、甚至愛情…她為他歌、為他舞、慰藉他寂寞的靈魂 。還有菲比斯、詩人……在社會層面上,該劇反映了當時深刻的社會背景:1831年前后,整個歐洲處于政治大動蕩中,封建勢力同資產階級正在進行復辟與反復辟的復雜斗爭 。在法國,1789年資產階級革命中被推翻的波旁王朝,在國外封建勢力的支持下,于1815年復辟 。但資產階級必然勝利的歷史潮流不可抗拒 。1830年七月,法國爆發了革命,結束了波旁復辟王朝的封建統治 。該劇的取材作品《巴黎圣母院》就是作家借用了中世紀題材對封建專制和天主教會罪行的總清算,也是對1815--1830年的波旁王朝反動暴政的深刻批判 。比如,劇中對流浪漢攻打圣母院的描寫,實際上是巴黎人民1830年七月革命的再現 ?!剁姌枪秩恕肥且徊坑篮愕慕浀?,經典就是這樣,留下經典的同時也留下一絲絲遺憾 。但這絲遺憾并不能影響它成為經典 。劇中表現出來的殘缺之美,無與倫比!真正的美來自人格,來自于內在 。貌美雖然被人喜愛,可是它經不住考驗 ??ㄎ髂?,人雖似猿,貌不美,可人格的美,卻勝過了美貌 ??ㄎ髂?,顯現出的是偉大的殘缺之美 。由此可見,舞臺上的表演藝術、反映的社會層面以及透過劇情所表現出來的精神是一部成功的舞臺劇所必不可少的 。藝術表現精神,精神寓于藝術 。希望能幫到您~~~:)

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